Muuseum varasemat ravi mittesaanud kunsti muuseum, kaunite kunstide Zagrebis, mis on pühendatud loovust kunstnikud-примитивистов 20. sajandil. Muuseumi fond koosneb rohkem 1850 kunstiteosed, mille hulgas on maalid, joonistused, skulptuurid ja pildid, täidetud peamiselt хорватами, kuid leidub tööd teiste tuntud rahvusvaheliste kunstnike žanr.

1952. aastal Zagrebis asutati Talupoeg kunstigalerii. 1956. aastal ta oli tuntud Galerii primitiivne kunst ja oli osa kohaliku Omavalitsuse Galeriid (nüüd - Galerii, kaasaegse kunsti). 1994. aasta otsuse kohaselt serbohorvaadi parlamendi muuseum kutsus Horvaatia Muuseum varasemat ravi mittesaanud Kunsti. Algusest peale muuseum töötab range музееведческим põhimõtteid ja seda peetakse maailma esimene Muuseumi varasemat ravi mittesaanud Kunsti. Alates 2002. aastast on muuseum keskendus garantii koolide ja õpilaste ja intensiivistumine õppe igal aastal enne Rahvusvahelistele päeval muuseumi.

Наивное või heas kirjas olnud, algeline kunst on sõltumatu segment kunst 20. sajandi alguses. Наивное kunst ilmus Horvaatia alguses 30-ndatel. Наивное kunst oli algselt seotud töödega talupoegade ja tööliste, millest kõige edukamad aja jooksul olid professionaalsed kunstnikud. Lisaks наивному kunsti kuuluvad tööd kunstnikke, kes on ühel või teisel viisil самоучками, mis ei läbinud spetsiaalse koolituse, kuid kes on saavutanud kõrge taseme kunsti. Äratuntav isikupärane stiil ja poeetiline natura eristab kunstnikud-примитивистов "amatöörid". Vaadata kunstnik-примитивиста tavaliselt väljastab ebatavalised proportsioonid ja teatud нелогические vormi ja ruumi. Seega kunstnikud väljendavad oma vaba loovat kujutlusvõimet sarnaselt teiste suundadega kunst 20 sajandi, nagu sümbolism, экспрессионизм, kubismi ja sürrealism.

Horvaatias наивное kunst on ka näha, kui demokraatlik liikumine, mis tõestab, et sõltumata ametliku koolituse, igaüks saab luua tõeline kunstiteos. Üldised teemad teoste hulka kuuluvad näiteks "elurõõm", "kaotatud lapsepõlv", "huvitav maailm" ja muu

Esitatud muuseumi kollektsiooni põhirõhk horvaatia художниках kuulsa Хлебинской kooli, aga ka mõne sõltumatu художниках. Galeriis on esindatud töö, alates 1930. aastast. Tuntud Ivan Генералич oli üks esimesi naiivne kunstnike Horvaatia, разработавший отличимый loominguline stiil on saanud kõrge professionaalse taseme oma kunsti. Töödes 30-ndate domineerivad sotsiaalsed probleemid, samas kui hilisemates töödes on näidatud idealistlik maastikud, mis annavad fantaasiat rohkem ruumi, kui pilt on lihtsalt avatud ruumi. Töö teise põlvkonna Хлебинской kooli kunstnikud (50-60 aastatel) sisaldavad kujundid burleski ja groteski kui ka töö, mis on inspireeritud piibli teemasid tugev kasutades värve.

Ka muuseum korraldab spetsiaalseid temaatilisi näitusi, mis keskendub üksikute kunstnike või rõhutada teatud aspekte varasemat ravi mittesaanud kunsti.

Galerii kaasaegse kunsti eksponeeritakse kõige täiuslikum kollektsioon on maalid, skulptuurid ja joonistused 19-20 sajandi horvaatia kunstnike. Kogumik on umbes 10 000 kunstiteosed, mis on alates 1934 aasta ajalooline Palee Вранычаны kesklinna Piirkonnas.

Moodsa kunsti galerii ja esialgu rahvuslik, et serbohorvaadi kunsti algus pärineb aastast 1900, mil see asutati kunsti, ühiskonna maalid ja skulptuurid, ostetud selle liikmetega, samuti annetusi piiskopi Штроссмаера. 1905. on ostetud 3 tööd, et fondi tulevase Galeriid kaasaegse kunsti. Kollektsioon kasvas järk-järgult ja enne 1914. aastat oli esindatud ainult huvitatud isikutele. Kuna kogumik on laienenud, 1934 galerii kolis praegune hoone. Palazzo Вранычаны on ehitatud 1882 aastal. Suurepärane taktika eelmise asendatud mõtisklev meeleolu Galeriid kaasaegse kunsti.

Täielik rekonstrueerimine palace on läbinud alates 1993. aastast 2005, kui praegune ekspositsioon on esitatud avalikkusele. Kaks korrust palee saanud kaasaegselt sisustatud galeriid mingit külastajatele alalisse kollektsiooni хорватской kaasaegse maali ja skulptuuri. Täiesti отреставрированных ajaloolisi toad, galerii esitleb "200 aastat хорватскому trahvi kunsti (1800-2000)", репрезентативная huvitavat 650-700 parimad kunstnikud, skulptorid ja tootjad medalit. Moodsa kunsti galerii sai kõige kuulsam ja täielikum muuseumi horvaatia kaasaegse kunsti. Alates 1960 aastast toimuvad siin ретроспективные ja монографические näituse tööde tuntud horvaatia kunstnike, samuti temaatilised näitused serbohorvaadi ja euroopa kaasaegse kunsti.

Lisaks püsiekspositsiooni, Moodsa kunsti Galerii korraldab spetsiaalne näitus. 2009. aastal loodi multi-touch Tactile Galerii, mille eesmärgiks on aidata nägemispuudega külastajatele kogeda põhijooned serbohorvaadi kaasaegse kunsti läbi puudutuse ja heli.

2010. aastal avati uus multimeedia näitus nimega "Ikonograafia linnad хорватском kunsti esimesel poolel 20. sajandil". Vaatajale esitatakse motiiv linna joonisel, maali, graafika, kunsti fotod: постерах ja filmides, kirjanduses ja muusikas. Ekspositsioon hõlmab üle 150 töö.